創作不能自理 - 傳達與呈現 | Penana

登入

註冊

請使用Chrome或Firefox享受更好的用戶體驗！

留言

顯示更多

5

2

上一章

下一章

樣式

展開

選項

coins

打賞

催更

分享

檢舉

#2

傳達與呈現

凶讀

May 9, 2025

105

5 分鐘

x

在最初的創作中，我發覺很多作者往往無法把自己所想像的畫面切實傳達給讀者。

作者想的是一回事，讀者接收到的又是一回事。

這個問題出在哪裡？

是敘述不夠詳盡嗎？

於是我在這個階段，以詳盡的動作、姿態、環境敘述，去表明我想給予的畫面，甚至會帶上許多旁白、心裡話，運用這個方式來說服讀者，讓讀者明白我想表現、展現的人事物。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡvNuaUyIKbc

後來，我回頭再看，諸如「百獸之王」這部作品時，卻對於太過詳盡的動作感到不耐。

這樣的傳達，反而會在很多時候中止並破壞沉浸感。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡnygbrbbMgR

「掌握好大方向」，更加重要。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ5B0C6EgRT9

寫女角不安扭捏，太過詳盡的動作不如一個畫龍點睛的動作和敘述。

這就很明顯是一個「作者覺得這樣不錯」，但到讀者視角裡「讀者卻不這麼覺得」，的例子。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡnsWe6tjWew

有時候，作者想寫一個自己覺得「很酷的畫面」。

然而真的有把這個感受傳達給讀者嗎？

如果沒有，轉變過快、心裡話太多、贅詞句過多、不順暢的文字......都有可能造成這方面的問題。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡGKsIsBy5ZN

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ8EyyGqHeSe

當人的年齡有一定的厚度後。很多輕小說類的作品往往啃不下去。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ31WnT4QJfn

我觀察之後，很多輕小說都是在「轉變過快」上出了問題。即使是成名作品，也常常會在人物的情緒轉變上，讓較年長的讀者產生不適感。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡRlhYZzxc2K

畢竟人的年紀大了，看過的事情多了，認知架構已經逐漸成熟。取決於看過的事物多寡，會對於自己認知之外的事情感到「無法理解」。

輕小說便是如此。

有時候主角上一刻還在憂傷，下一刻就一驚一乍，轉變中間缺乏過度，太過突然也沒有理由，就會讓成年人比起年輕讀者更無法接受，因為成年人會覺得：「世界上怎麼會有這樣奇怪的事情？這根本不合理」

當然，我也看過兩個成年人，因為見識多寡，而對於一件事物的邏輯、可能性有不同的認知，這又是另外的情況。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ4Sj6KF4gvV

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡsoFk7p4usC

另外，如果讀者覺得「不可能」，有時候很可能就是「作者沒有說服讀者」。

這同樣是功力所在。

就拿「霸凌」這類作品來說吧。

現在學校的霸凌與我年幼時期的霸凌已經有所不同，所以很多在我認為「不算霸凌」的事情，卻可以對現代社會的孩童產生「不可估量的傷害」。

而這就會讓某些作品裡的傳達出了問題。

如果只是單純敘述一個孩子遭受霸凌，造成某種個性扭曲，而沒有深入去帶出「他的故事」或是「他的內心路程」，那麼在部分讀者眼中，他們不只無法共鳴，還會覺得「怎麼可能有這樣的人」？

只不過，伴隨著該類作品逐漸增加，很多人設已經深入人心。(以及「社會新聞」、「親身經歷」)

名作在這部分做得很好，成功說服了讀者，所以就讓看過的人們無形中產生了一種「暗示」，只要後續看見同樣類型的角色，腦海裡的「經驗」，就會去補完這個角色，讓他合理。

可是這對於「閱讀較少」的讀者來說，卻不是這麼容易理解。

所以很多作品為了「老少咸宜」，仍然會堅持把這部分的「合理性暗示」再做一次，做好做完。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡbn7zvfohBx

說到這裡，不妨讓我們回頭看看，自己的創作裡，是不是真的有「把想法正確傳達」呢？

還是自己沉浸在自己的想像裡，卻拙於「傳達」，導致自己把自己搞得很悲傷，讀者卻還是滿腦子「？？？」的狀態。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡLFuumxaRCL

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ3flo3c8k9A

打開了這扇門後，會發現後面就像是一個很大的圖書館。

這時候，會察覺一件事。

沒有「過時的創作手法」。

只有「作者運用不好」，導致讀者「失去興趣」，或是「沒有接受到完整傳達」。

這和「表演藝術」有很多共通點。

演員的表演，並非是「想哭就哭」，而是要讓觀眾覺得演員「在哭」。

更具體一點說：

不是上台跟著自己的情緒哭就可以，而是要把「為何而哭」、「哭的感受」，好好傳達給觀眾。

讓觀眾從表演中感受到「哭的層次和原因」。

這才是一個好的表演。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡQLrVntcE5Z

作者的創作，同樣如是。

所以打開了這個「圖書館」。

你會發現許多「先輩」，使用過的「表達技巧」都在這座圖書館裡。

身為創作者，是否有一邊看著電視劇、電影、小說，一邊去揣摩「這位作者為什麼選擇這樣的表達方式」？

為什麼「從這個角度去帶入」？

為什麼「選擇了這個鏡頭」？

為什麼「選擇使用這個視角」？

為什麼「使用了這樣的情緒表達」？

絕對不是單純「覺得很酷」，所以就使用「POV」(開個玩笑XD)。

而是有其意義。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ1qxI7L41fM

我在新作「童話開膛手2」當中，有一幕我在切入的角度上一直沒有很好的想法，後來因緣際會下，我看見了一部作品的呈現角度。

這讓我有所想法，所以整篇砍掉重寫。這部分有機會的話再來記錄。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡPMK7M0H54i

有時候，使用技巧並不是「改變創作」，而是基於對象是「其他人類」的基準上，去作出「更能說服他們」的設計。

去思考「讀者的角度會看到什麼」。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡ2GcvBVyhZ7

我認為，創作本身確實沒有高下與規則。但作者寫的文是給「人類」看，這就有了規則，使用的技巧和方式也就有了「高下」。

這部分應該很容易懂。

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡqInNhRaUTx

109Please respect copyright.ＰＥＮＡＮＡBUq7geQj1F

ns216.73.216.243da2

2

coins

5 喜歡提出編輯建議

晴空下的雨

披星戴月(黑崎一森)

創作不能自理

書籤!

催更 0

目錄

#1 創作的規則

#2 傳達與呈現

#3 合理性與邏輯